Objectifs

Grâce à leur connaissance particulièrement adaptée des publics, et grâce à leurs compétences en matière de conception et de direction de projets culturels, ces nouveaux professionnels endosseront en réalité une grande diversité de responsabilités, liées à une variété de métiers.
Ils pourront mettre en place des actions de médiation et de programmation dans des milieux et face à des groupes très diversifiés,
> dans le champ élargi du patrimoine muséal mais aussi du patrimoine bâti, historique, archéologique, industriel, ethnologique, immatériel, contemporain et numérique,
> dans le champ élargi de l’exposition et des métiers impliqués dans la conception, l’organisation et la production des expositions (comprenant notamment l’articulation entre l’art contemporain et le patrimoine).

Par ailleurs, ce Master permet à ses diplômés d’obtenir de droit la carte professionnelle de guide-conférencier (à l'issue de l'année de M2). Ceux-ci pourront, dès lors, mener des actions de médiation dans le cadre d’institutions culturelles relativement diverses (musées, théâtres, cinémas, centres culturels, sites patrimoniaux…). Dans le cadre du respect de la déontologie du métier, les étudiants devront élaborer une démarche d’interprétation appliquée à l’objet culturel ou au territoire à présenter.
La formation a pour objectif de fournir des connaissances approfondies pour appréhender les enjeux d’un territoire (monument, musée, ville d’art et d’histoire, région, site naturel, parc naturel, site industriel…). 
Ce qui implique de réfléchir à la nature d’un territoire, de définir ce qui fait l’essence et la particularité des territoires, d’appréhender le territoire comme système dynamique et non comme une donnée factuelle et immuable, de montrer les différents éléments (sociologiques, historiques, géographiques, artistiques et surtout humains) qui les composent, d’apprendre à maîtriser la panoplie d’outils d’interprétation. 

• Connaissances attendues à l'issue de la formation
  
  
  • Outils liés à l’économie et à la gestion de projets culturels (organisation, cahier des charges, suivi de projets)
  • Outils de médiation écrite et orale et d’interprétation critique du patrimoine, des objets culturels, des œuvres d’art, notamment dans le champ de l'art contemporain
  • Histoire, géographie, histoire de l'art (archéologie/antiquité, Moyen-âge, temps modernes, époque contemporaine XX-XXIe s.), esthétique et sciences de l’art, sociologie ou anthropologie/ethnologie, esthétique
  • Monde des musées, organisation, fonctions, modes de financement
  • Musées et muséologie
  • Patrimoine culturel, histoire et extension de la notion et de ses enjeux contemporains
  • Problématiques contemporaines de l’exposition (muséologie de l’art, théories de l’exposition, études curatoriales / curatorial studies)
  • Développements de l’art contemporain, et plus largement de la création contemporaine au musée

Compétence(s) visée(s)

• Conduite de recherches spécialisées (de type documentaire ou scientifique) dans le champ du patrimoine culturel, notamment dans les domaines de la médiation muséale et patrimoniale, et de la médiation de l’exposition et de l’art contemporain 
• Appréhender les objets culturels, leur contexte d’exposition ou de valorisation, et les territoires auxquels ils sont liés (projet de médiation et d’interprétation, projet de recherche, réalisation d’un mémoire)
• Mobiliser une culture artistique, une réflexion théorique et critique et les principales méthodes disciplinaires pour être en capacité de commenter et mettre en perspective les sites patrimoniaux, les créations et les faits artistiques historiques et contemporains (réalisation de mémoire, dossiers à rendre pour plusieurs enseignements)
• Formation et encadrement de professionnels responsables de projets culturels (travail de groupe)
• Conception et réalisation d’actions de médiation et d’interprétation visant à mettre en contact, dans le champ du patrimoine et des expositions, les publics et une offre culturelle et artistique (réalisation de projets de médiation et de guidage)
• Conception d'outils de communication (sur divers supports) liés à un évènement culturel (projets de médiation et d’exposition)
• Études sous différents angles (artistiques, budgétaires, organisationnels, échos auprès du public) d'un projet culturel, et éventuelle défense de celui-ci devant des décideurs, des clients, des partenaires, des élus

• Concevoir puis encadrer la réalisation d’un projet artistique dans toutes ses dimensions artistiques, administratives, financières et liées à sa communication (projet de médiation et d’exposition)
• Anticiper et penser l’évolution des pratiques patrimoniales, de leur fonctionnement et de leur règlementation, à partir d’une formation solide en muséologie (cours de muséologie)
• Élaborer des démarches d’interprétation appliquées au territoire et à l’objet culturel, à partir d’une connaissance solide des outils de valorisation du patrimoine (histoire de l'art et du patrimoine culturel ; compétences des guides-conférenciers)
• Maîtriser les bases réglementaires concernant les métiers du guidage, leur condition d’exercice, la responsabilité du guide et des opérateurs (cours de mise en situation professionnelle ; compétences des guides-conférenciers)
• Anticiper et penser l’évolution des pratiques curatoriales, des rôles des différents acteurs impliqués dans la programmation d’expositions et d’événements associés, ou investis dans la documentation, la production et la régie d’œuvres.
• Conduire une documentation complète des œuvres ou des objets patrimoniaux, coordonner l’élaboration de notices, de commentaires ou de textes scientifiques
• Concevoir et élaborer des projets de médiation patrimoniale et muséale, écrite, orale et éditoriale ; analyser les paramètres d’une prestation de médiation ou de guidage, la mise en œuvre d’un terrain collectif
• Concevoir et élaborer des projets de médiation de l’exposition, écrite, orale, et éditoriale, en particulier dans le domaine de l’art contemporain
• Connaître et anticiper les demandes des différents publics et évaluer les projets de programmations proposés à ceux-ci : analyse des besoins et des caractéristiques des différents publics (réalisation d’enquêtes de public)

Spécificités

L’équipe pédagogique est constituée de spécialistes de la muséologie, du patrimoine, de l’art contemporain et de la médiation, et pour plus de la moitié par des intervenants professionnels en poste dans de grands établissements culturels en Ile-de-France (musées, centres d’art, fondations).

Stage professionnel obligatoire (voir plus bas)

Contrôle des connaissances

Jury d'examen

Stage en entreprise ou dans un établissement muséal ou patrimonial

Le stage professionnel, d'une durée de deux mois minimum, occupe le second semestre en général. Il est conçu comme une étape décisive dans la construction du projet professionnel des étudiants. Ces derniers choisissent eux-mêmes leur lieu de stage. 

Le stage doit donner lieu à un compte rendu écrit présenté en même temps que le mémoire lors du jury de sortie. 

Des rendez-vous réguliers à l'université permettent aux étudiants d' être accompagnés dans le déroulement de leur stage et de prévenir toute difficulté.

Informations complémentaires

Formation(s) requise(s)

• CAMPAGNE D'ADMISSION 2022-2023

Afin d’affirmer et de garantir la cohérence de votre projet, il est très fortement recommandé de ne pas présenter plus de 2 dossiers de candidature (2 Masters) parmi l’offre de la mention Direction de projets ou établissements culturels, ou Industries culturelles, les commissions pédagogiques communiquant entre elles et ayant connaissance de l’ensemble des candidatures.

• Licence Médiation culturelle de l’université Sorbonne Nouvelle ; en particulier les étudiants du parcours « Musées, patrimoine & expositions » et tous ceux montrant une appétence particulière pour le champ large de l'exposition
• Autres licences de l’UFR Arts & Médias de l’université Sorbonne Nouvelle justifiant d’une expérience et/ou d’une activité en lien étroit avec le secteur patrimonial et muséal.
• Licences conseillées (accompagnées d'une pratique ou d'une expérience dans les champs du patrimoine, des musées et/ou de l'art contemporain), obtenues au sein d’autres universités en Ile-de-France et en région :
  Médiation culturelle,
  Histoire de l'art, Archéologie, Histoire,
  Sciences de l'art, Arts plastiques, Arts appliqués, Architecture,
  Sciences de l'homme (anthropologie, ethnologie), Sciences sociales,
  Lettres, langues et civilisations.
• Les étudiants étrangers qui peuvent satisfaire aux pré-requis de la formation et aux exigences généralement requises pour s’inscrire à l’université Sorbonne Nouvelle
• Les professionnel(le)s diplômé(e)s justifiant d’une expérience suffisante et d’une activité en lien avec la médiation culturelle peuvent également faire acte de candidature. Tout candidat en formation continue en master 1 ou en master 2 doit disposer d’un accord de principe de son employeur pour sa participation à la formation, aux conditions d’assiduité prévues.

Admission

•  Calendrier de la campagne d'admission - rentrée 2022-2023 > obligatoirement via l'application eCandidat :  
  
  
  • Ouverture de eCandidat :  4 avril 2022
    
  • Clôture de eCandidat : 27 avril 2022
     
• Capacité d'accueil en Master 1 : 25 places
   
• En 2022-2023, la campagne d'admission n'est pas ouverte à l'entrée du M2. 
   
• Master ouvert à la formation initiale ainsi qu’à la formation continue.
  
  
• Critères de recrutement : 

EXAMEN SUR DOSSIER, ET, LE CAS ÉCHÉANT, ENTRETIEN ORAL

L'admission est prononcée sur la base de l'examen, par une commission pédagogique, d'un dossier détaillant : le cursus suivi, les titres/diplômes/certifications et notes obtenus et, lorsqu’il y a lieu, tout justificatif de stages et/ou expériences professionnelles dans les secteurs de la conception de projets culturels en médiation et valorisation du patrimoine, de l'exposition et/ou de l'art contemporain.

De plus, le dossier comportera une lettre de motivation, une présentation du projet professionnel envisagé, ainsi qu'une présentation du projet de recherche établie par le candidat en vue du mémoire de Master.

Ce dossier doit notamment permettre d'apprécier et d’évaluer la nature et le niveau des enseignements suivis par le candidat, les connaissances et les compétences acquises, la motivation du candidat et l'adéquation du projet de recherche et du projet professionnel avec la spécialité demandée et les finalités de la formation.

Le cas échéant, la commission pourra convier le candidat à un entretien oral afin d’échanger sur son parcours et/ou son projet.

• Pièces à joindre au dossier après inscription sur eCandidat :

- Fiche de synthèse (à télécharger sur e-Candidat et à joindre impérativement) 

- CV

- Pièce d'identité

- Lettre de motivation d’1 page maximum

- Projet de mémoire : 

Il s’inscrit dans la thématique annuelle [PDF - 296 Ko] proposée sur la page web du Master MPE.
Il présente en 3 à 4 pages l'objet, la discipline dans laquelle vous allez l'étudier, la problématique, les principaux auteurs qui l'ont déjà abordé, la manière dont vous envisagez de mener la recherche elle-même (méthodologie), et le corpus pressenti. Adjoindre une bibliographie exploratoire (au moins 5 à 10 ouvrages ou articles, 1 page). Le cas échéant, mentionner le sujet du mémoire de M1.

- Projet professionnel : 

Une page dactylographiée dans laquelle vous indiquerez le secteur et/ou le métier que vous envisagez pour votre avenir professionnel et la manière dont la formation visée pourrait vous aider à atteindre cet objectif.

- Attestations de stages et/ou Justificatifs d’expérience professionnelle

- Relevés de notes (Bac, L1-L2-L3, et M1/M2 le cas échéant)

- Attestation de niveau de français (étudiants non francophones) : niveau C1 ou C2 

- Attestation de niveau de LV1 et de LV2 (toute forme de justificatif acceptée : certificats, tests de langue, attestation d’enseignant)

• Commissions pédagogiques : calendrier à venir

· Dates de la première commission pédagogique : 

· Entretiens oraux éventuels (si le jury l’estime utile) : 

· Date de la seconde commission pédagogique : 

· Proclamation des résultats définitifs : 

Inscription

• Procédure
  
  Avant de postuler ci-dessous sur cette formation, vérifiez bien la procédure d'admission (Études en France ou procédure Université...) dont vous relevez ici.
  
  Si vous êtes bien concerné.e par la procédure d'admission Université, suivez les indications suivantes :
  
  La campagne d'admission sera ouverte à compter du 4 avril, selon le calendrier propre à la formation et sous réserve de l'ouverture opérationnelle de l'application (pour les campagnes de candidature en ligne).
  Vous pourrez y consulter le calendrier de dépôt de candidature, le détail des pièces à fournir et la marche à suivre pour déposer un dossier.
  
  
  • Consultez régulièrement votre dossier en ligne.
  • Un accusé de réception sera envoyé par courriel quand le dossier sera traité.
  • Vous serez informé.e des résultats d'admission par courriel.

Organisation générale des études

[Mise à jour : 03-03-2020]

Laboratoires partenaires

Une école doctorale et plusieurs équipes d’accueil et unités de recherche sont susceptibles d’accueillir les doctorants :
 
École doctorale :


• ED 267 - Arts & Médias
  

Équipes d'accueil et unités de recherche :


• LIRA (Laboratoire international de recherches en arts - EA 7343)
• CERLIS (Centre de recherche sur les liens sociaux - UMR 8070)

Etablissements partenaires

• Bourse de Commerce - Collection Pinault
• MacVal - Musée d'art contemporain du Val-de-Marne
• Cité de l'architecture et du patrimoine
   

• Domaine & château de Versailles
• Institut national de recherches archéologiques préventives (INRAP)
• Centre d'art contemporain / La Ferme du Buisson, Noisiel
• Collection d'art contemporain du département de la Seine-Saint-Denis
• Cité des Sciences - La Villette
• Museum National d'Histoire Naturelle
• Musée de l'Homme
• Fonds municipal d'art contemporain - Ville de Paris
• Musée Gustave Moreau / Musée Jean-Jacques Henner
• Musée d'art contemporain du Val-de-Marne
• Musée des Beaux-Arts d'Arras
• Domaine - château de Courances
• Ministère des Armées
• Magazine Live
• Musée Picasso-Paris
• Jeu de Paume
• Musée d'Orsay - Musée de l'Orangerie
• Musée des Arts et métiers
• Centre Pompidou
• Le Lavoir numérique
• Maison Robert Doisneau
• Radio-France
• Service archéologique interdépartemental Yvelines Hauts de Seine
• Ville de Noisiel service Patrimoine
•  

Entreprises partenaires

• Collection d'art contemporain - Société Générale
• Musée en Herbe
• Musée de la Poste
• Galerie Baudoin Lebon
• Maison Hermès
• Bourse de Commerce - Collection Pinault
• Fondation Culture et Diversité

Renseignements

Responsables

• Cécile CAMART, maître de conférences (histoire de l'art contemporain & muséologie)

Elle peut répondre à vos questions pour tout ce qui concerne la pédagogie, les autres questions plus techniques relevant du secrétariat.
 

• Secrétariat des Masters :

Horaires d'ouverture du secrétariat pédagogique :
Du lundi au vendredi :
9h à 12h30 / 13h30 à 16h
Fermé le mercredi après-midi
dept-mc@sorbonne-nouvelle.fr

Master 1 : tél. 01 45 87 42 93 - bureau 209 A
Master 2 : tél. 01 45 87 78 93 - bureau 209 B

• Informations relatives aux inscriptions ADMINISTRATIVES :

Service de la scolarité de l’UFR Arts & Médias

Responsables Scolarité

Responsables formation continue