Organisation : Bernard Jeannot (CIRPaLL, Université d'Angers), Céline Hersant (IRET, Sorbonne Nouvelle), Damien Hamard (THEMOS, Université d'Angers), Catherine Rudent (IRMéCCEN, Sorbonne Nouvelle)

Ce colloque est un projet joint entre Sorbonne Nouvelle et l'Université d'Angers, où il se déroulera. Il s'inscrit dans une recherche pluri-universitaire soutenue par la DIRVED de la Sorbonne Nouvelle, sur l'archivage numérique des spectacles musicaux contemporains. Le colloque vise à penser la notion de spectacle des chansons, ce qui pousse immédiatement à envisager leur représentation scénique ou encore la performance de l’interprète lors des concerts, showcases ou tournées. Penser la spectacularisation de la chanson, c’est imaginer les grands effets spectaculaires – voire hyperspectaculaires – qui peuvent y être associés. Si Barthes définissait la théâtralité comme étant « le théâtre moins le texte », le spectaculaire appliqué à la chanson semble relever d’une théâtralité interprétative dont le corps du chanteur en scène, entouré d’effets, est le garant. Depuis les années 1970, l’album concept, dont le spectacle scénique est à l’horizon des ventes, s’avère un des cadres prégnants de la production de chansons. De plus, l’esthétique de la chanson se fait souvent opératique et « spectaculeuse » à l’instar des grands shows à l’américaine, ce qui permet de considérer la chanson sous un angle visuel, fortement appuyé par sa circulation, désormais acquise sous forme de vidéos et de clips. Mais le spectaculaire ne réside-t-il pas aussi dans des esthétiques intimistes ou dans des modalités interprétatives relevant de réadaptations de l’album à la scène ?