Lundi 2 mars 2015, 17h à 19h30 - salle 410 (Centre Censier)
Mercredi 4 mars 2015, 17h à 19h30 - salle Las Vergnas (Centre Censier)
Jeudi 5 mars 2015, 17h à 19h30 - Las Vergnas (Centre Censier)

Cinéma, jeu vidéo et émotions

Au terme de son ouvrage Moving Viewers: Amercian Film and the Spectator’s Experience (2009), dans lequel il propose une théorie cognitivo-perceptive, Carl Plantinga souligne à quel point il reste encore beaucoup à faire afin de bien comprendre les émotions que nous ressentons au cinéma. Parce que de telles conclusions sont effectivement exactes, et qu’elles le sont encore plus en ce qui concerne les études émergentes du jeu vidéo, ce séminaire aura pour objectif d’analyser et de comparer l’expérience affective vécue par le spectateur et celle éprouvée par le joueur. En s’appuyant sur les travaux majeurs réalisés en psychologie et en philosophie des émotions (A. Damasio, R.C. Solomon, P. Goldie et A. Ben-Ze’ev), ainsi que sur ceux en études cinématographies (Plantinga, E.S. Tan, N. Carroll, T. Grodal et G. Smith), il s’agira d’examiner les causes, les attributs et les composants de base d’une émotion pour caractériser ce que l’on nomme communément des émotions fictionnelles et des émotions artistiques. Si le spectateur a réagi de manière émotionnelle dès les premières projections filmiques (l’emblématique frayeur des spectateurs devant L'Arrivée d’un train à La Ciotat), la nature explicitement interactive du jeu vidéo suscite sans le moindre doute un nouveau type d’émotion. Nous viserons à définir ces émotions vidéoludiques. Dans la mesure où le langage cinématographique peut conditionner et améliorer l’expérience viscérale et émotionnelle d’un film, nous devrons aussi reconnaître et examiner comment l’interaction entre les éléments d’un jeu vidéo (graphismes, contrôles, règles, mécaniques, dynamiques et systèmes) est conçue pour influer sur les actions du joueur et façonner son espace affectif. En définitive, il nous faudra céder à l’émotion pour mieux réfléchir.

Lundi  23 mars 2015, 17h à 19h30 - salle Las Vergnas (Centre Censier)
Mercredi 25 mars 2015, 17h à 19h30 - salle Las Vergnas (Centre Censier)
Jeudi 26 mars 2015, 17h à 19h30 - salle 410 (Centre Censier)

Théories et pratiques du cinéma animiste

En ce qui concerne l’histoire du cinéma, la notion d’« animisme » évoque le plus souvent les écrits de certains critiques et cinéastes-théoriciens des premières décennies du XXème siècle (Dekeukeleire, Eisenstein, Epstein, Lindsay, etc.). Symptomatique d’une fascination encore nouvelle par les ressources expressives du cinéma, l’animisme évoque alors non seulement la capacité des formes filmiques à rendre les choses du monde vivantes, mais surtout l’imputation au cinéma d’une vitalité, que celle-ci soit déclinée en termes d’une vision et d’un regard « autonomes », d’un « cerveau mécanique », ou encoure d’une « intelligence » et d’un « esprit ». En somme, selon ces différentes formulations critiques, le cinéma est un « je », un « je » doté d’un point de vue singulier sur le monde et produisant une forme de pensée indépendante, fut-elle ou non « primitive ». Dans un contexte contemporain marqué par le retour de l’animisme dans le domaine de l’anthropologie (de Eduardo Viveiros de Castro à Philippe Descola, en passant par Tim Ingold) et dans la critique et la théorie des images (des positions explicitement animistes de Karl Sierek et Anselm Franke aux différents débats sur les « forces vitales » et l’« agentivité » des images), cette notion s’avère particulièrement intéressante. Elle nous permettra, dans un premier temps, de revenir sur cette complexe tradition théorique selon laquelle le cinéma pourrait être le lieu (et pas simplement le véhicule) d’une pensée singulière et, dans un deuxième temps, d’interroger, à travers l’examen d’un corpus de films très diversifié, toute une série de phénomènes filmiques illustrant l’hypothèse d’un "cinéma animiste".