Ce séminaire se propose d’explorer la façon dont les frontières symboliques et les hiérarchies se construisent au sein des univers cinématographiques et audiovisuels, tant à l’étape de la diffusion des œuvres qu’à celle de leur consommation. Deux terrains de recherche seront présentés. Le premier, autour des salles de cinéma indépendantes, nous placera à différentes échelles d’observation et d’analyse (de la comparaison internationale, entre salles états-uniennes et salles françaises, jusqu’à l’étude de cas approfondie d’un programmateur de salles à Paris). Le second, consacré à une enquête en cours sur le goût pour les séries (qui s’intègre à l’enquête décennale du ministère de la Culture sur les pratiques culturelles), donnera à voir les modalités de choix, les interprétations et les usages des séries, en relation avec les caractéristiques sociales de leurs publics. L’accent sera mis sur l’explicitation du dispositif d’enquête (constitution de l’échantillon, exploitation statistique, grille d’entretien, réalisation des entretiens, interprétation des résultats).

La présentation de ces terrains permettra ainsi de s’interroger sur la persistance ou la transformation d’oppositions structurantes au sein du cinéma et de l’audiovisuel, du type mainstream / indépendant, grand écran / petit écran, culture populaire / culture légitime, etc. Il s’agit enfin de donner à voir la diversité des activités d’un.e chercheur.e, en présentant des directions de publications collectives, des recherches personnelles et des projets de recherche qui s’insèrent dans des programmes institutionnels.

« Simuler, jouer, raconter : la poétique ludique du scénario, entre récit et interactivité »

Les études du jeu vidéo se sont construites autour d’une opposition entre narration et simulation, deux modes d’expérience qui seraient opposés. Par un retour sur les théories de la narration, de la fiction et du jeu, on situera la narration sur un continuum plutôt qu’une antinomie entre récit et interactivité. Jouer et raconter s’inscrivent ainsi dans un même registre d’expérience, impliquant l’altérité, la projection, la transposition, et l’imaginaire. En envisageant le récit comme un accessoire devant nourrir un acte de feintise ludique, on s’ouvre à une poétique ludique du récit. On retracera cette parenté entre jeu et récit à de nombreux chercheurs à travers le 20^e siècle, parallèlement au tournant narratif que plusieurs pratiques ludiques ont emprunté avec la télévision, les jouets, les jeux vidéo et les jeux de rôle. Simulation et narration sont ainsi deux phases, deux temps d’un même processus continu. On dépliera enfin les implications de cette perspective sur la pratique de la scénarisation et la réception du scénario, lieu et activité où convergent concrètement ces arrimages, pour réfléchir à une poétique du jeu, de l’interactivité et de la variabilité qui élève en force (pour ne pas dire en puissance) la virtualité du scénario.

https://umontreal.zoom.us/j/83137686100?pwd=YzZTcUhpanhyOXMzQUFlalVzRWM5UT09

 ID de réunion : 831 3768 6100 Code secret : 347786