Prochaines séances:
- Vendredi 25 octobre 2024 à 17h à la Maison de la Recherche (4, rue des Irlandais 75005), salle du Conseil: Rencontre avec Magdalena Cámpora (UCA-CONICET): "Facundorama. Sarmiento y las fisiologías parisinas".
En el marco de una reflexión general sobre la circulación internacional de formas e ideas entre espacios culturales asimétricos, se busca analizar el modo en que Sarmiento recurre al tipo, procedimiento ficcional de la novela romántica y realista, categoría heurística de la ciencia romántica y base de un formato editorial popular europeo en el siglo XIX.
- Vendredi 8 novembre 2024 à 17h (salle C110, Campus Nation: 8, avenue de St Mandé 75012 Paris): Rencontre avec Cynthia Francica (Departamento de Literatura, Universidad Adolfo Ibáñez): "Crisis medioambiental, imaginarios míticos y lo popular en el arte y la literatura chilena"
Según Deborah Danowski y Eduardo Viveiros de Castro, al ‘fin del mundo’, uno de esos famosos problemas que la razón no puede resolver, pero tampoco dejar de abordar, se lo plantea necesariamente bajo la forma de la fabulación mítica. Estos autores arguyen, así, que la literatura fantástica y la ficción científica serían las metafísicas pop o mitofísicas de nuestro momento histórico. En esta línea, me interesa abordar la pregunta acerca de cómo se retoman y reinventan imaginarios míticos, narraciones orales y géneros artísticos populares en las artes visuales y la poesía chilena contemporánea en el contexto de la actual crisis medioambiental.
Exploro en particular la emergencia insistente de cuerpos acuáticos como las sirenas y el shumpall mapuche en las producciones culturales contemporáneas como una vía posible para pensar nuestro ‘fin de mundo’ y la especificidad de la crisis del agua que aqueja a la región. A la vez, indago los modos en que estos elementos se articulan en la producción contemporánea con resonancias y vinculaciones con movimientos activistas medioambientales llevados adelante por comunidades locales. Las obras estéticas que estudio se entretejen, así, a partir de narraciones orales, mitos populares y figuras míticas que remiten a la literatura clásica. De este modo, movilizan imaginarios, formatos y discursividades que se constituyen en el cruce entre lo popular y la alta cultura.
- Vendredi 7 mars 2024, de 17h à 19h (salle à confirmer): Fernando Pérez Villalón Departamento de Lengua y Literatura / Doctorado en Estudios Mediales, Universidad Alberto Hurtado (Santiago, Chile).
Esta presentación propone pensar las relaciones entre alta cultura y cultura popular a partir de algunas obras recientes de lo que he llamado “poesía en expansión”, obras que interrogan al lenguaje como medio artístico en diálogo con otros medios a la vez que explorando todas las dimensiones (gráficas, orales, performáticas) del lenguaje. En este caso, abordaremos obras que cuestionan la noción de autoría individual trabajando colaborativamente o con materiales encontrados, en el contexto de la poesía conceptual y/o documental. Se comentarán las obras El lenguaje es un arma de largo alcance, de Flavio Dalmazzo; Demanda pública, de María Luisa Portuondo; y Preámbulos, de Martín Gubbins, así como el trabajo en curso sobre el archivo del proyecto “Papeles encontrados en las calles”, de Mauricio Redolés. Se intentará mostrar cómo estas obras dialogan con el campo cultural, político y social a partir de las demandas instaladas en la revuelta social de 2019 y cómo ellas nos invitan a pensar otras maneras de leer y de relacionarnos con el arte y la literatura.
Se propondrá también que estas obras cuestionan las nociones de “alta cultura” y “cultura popular”, ya muy inestables en el contexto histórico actual, y cómo aparece en ellas muy agudamente la pregunta por la posibilidad de que en lo que aún llamamos literatura aparezca la voz de un pueblo posible, una cultura popular que no representa a un pueblo existente y real sino que imagina, conjura y produce un pueblo, en un contexto de crisis social aún no resuelta.
Séances passées: - 27 janvier 2023: Christian Anwandter (Universidad Adolfo Ibáñez): "La Enciclopedia Chilena (1948-1971) y Quimantú (1971-1973): configuraciones, exclusiones y articulaciones de lo culto y lo popular en dos proyectos estatales de cultura impresa en Chile"
La Enciclopedia Chilena (1948-1971) y la Editora Nacional Quimantú (1971-1973) fueron dos grandes proyectos estatales en el ámbito de la cultura impresa en Chile. Si bien ambos le otorgaron a la lectura y al libro un lugar central para la transformación social y económica del país, la Enciclopedia tiene un carácter marcadamente elitista cercano al desarrollismo mientras que Quimantú, apuntando a la construcción de una sociedad socialista, realza la cultura popular. El énfasis elitista o popular de cada proyecto es resultado de una articulación particular de saberes, registros y referentes que son entendidos desde la oposición entre lo culto y lo popular, donde lo más característico es que esta articulación se organiza jerárquicamente y en relación a representaciones implícitas del lector como parte de una determinada clase social. Me interesa, por una parte, analizar cómo la articulación entre lo culto y lo popular permite situar al lector al interior de una determinada representación jerarquizada de lo social y, por otra parte, cómo la relación configurada entre lo culto y lo popular legitima proyectos ideológicos disímiles. Por último, me pregunto acerca de las nociones de inclusión y exclusión para pensar los dispositivos editoriales y materiales de la Enciclopedia Chilena y de Quimantú, y lo que esto puede implicar para pensar las políticas públicas relacionadas con la cultura impresa.
- 24 février 2023: Carlos Walker (CONICET / Instituto de Literatura Hispanoamericana, UBA/ Investigador Fondecyt en la Facultad de Letras Universidad Católica de Chile): "Criollismo, folclor y lengua popular ante la crítica literaria chilena (1948-1959)"
En el marco de una investigación sobre la crítica literaria chilena de los años 50/60 del siglo XX, mi idea es trabajar en torno a la importancia que tiene el folklore dentro de las preocupaciones críticas de la década del 50. De forma complementaria, desde el folklore se abre el diálogo hacia las características de la tradición letrada chilena, en la medida que desde allí se puede interrogar la centralidad endilgada al criollismo en el campo narrativo, pero también porque permite comprender, desde una óptica poco frecuente, la irrupción de una poesía como la de Nicanor Parra. También hay una zona de mi investigación en curso que está dedicada a la importancia de la filología, lo que se vincula tanto a una preocupación por el habla popular chilena, como a un interés por las manifestaciones del folklore. En síntesis, a partir de una interrogación por los modos de trabajo de la crítica literaria se accede a toda un área de investigación donde las interacciones entre la cultura letrada y la cultura popular permiten un análisis de las particularidades del campo literario chileno a mediados del siglo XX.
- 24 mars 2023: Mariano Sverdloff (Facultad de Filosofía y Letras, Universidad de Buenos Aires / CONICET): "Literaturas y derechas: más allá del canon, entre la cultura popular y la cultura de masas"
Analizar a las plurales "literaturas de las derechas" supone dialogar con diversas metodologías y tipos de corpus. Esta diversidad de discursos críticos y archivos implica ir más allá de la close reading de las obras canónicas. Por tanto, al momento de pensar la articulación del clivaje derecha izquierda con la literatura, la crítica literaria se enfrenta con una doble exigencia: por un lado, debe historizar las diversas perspectivas críticas del siglo XX y XXI sobre las "literaturas de las derechas"; por el otro, debe ampliar los archivos para incluir textos no literarios. Ese conjunto heterogéneo de textos incluye diversas producciones de la cultura popular y la cultura de masas, que producen o reelaboran tópicos, narrativas y argumentaciones de las derechas. Los textos de las derechas suelen ser analizados desde arriba, es decir, desde el mundo de las elites y los intelectuales; sin embargo, una visión no sesgada debe incorporar artefactos literarios y culturales que, como los best-sellers, tuvieron y tienen gran repercusión. ¿Cómo definir relación entre las culturas populares y de masas y las derechas? ¿Y qué tipo de abordaje metodológico permitiría acercarse a esa intersección?
- Lundi 17 avril 2023, Matías Mauricio: poésie et tango.
- 12 mai 2023: Andrea Leiva Espitia (Instituto colombiano de antropología e historia): "La circulación de la champeta: racialización y espacialidad de las culturas populares urbanas en el Caribe colombiano"
En el marco de las investigaciones sobre la configuración socioespacial de poblaciones insulares del Caribe colombiano sale a relucir la fuerte influencia del género musical de la champeta como una de las formas de sociabilidad urbana y rural en barrios y zonas populares de ciudades como Cartagena, Barranquilla y poblados costeros e insulares de la costa Caribe colombiana. Los orígenes de este ritmo se ubican en el África occidental y central. El soukous proveniente de la actual República Democrática del Congo es una de sus raíces más notorias. Con base en la investigación etnográfica sobre las formas de habitar el espacio en poblaciones insulares del Caribe que tienen prácticas de vida itinerantes entre islas y costa, en esta conferencia presentaré algunos avances sobre la relación entre las formas de circulación de la champeta y la identidad espacial, barrial y popular de una comunidad asentada en el archipiélago de San Bernardo, cercano a la costa del llamado “Golfo de Morrosquillo”, cercano a los departamentos de Sucre y Bolívar en Colombia. El objetivo es mostrar cómo este género musical convoca y configura territorialidades y que les permiten a los habitantes de las islas ampliar su espacialidad y configurar formas de sociabilidad en medio de la exclusión socioracial de los sectores de las élites urbanas en Colombia. Este proceso surge en medio de una contradicción: mientras la champeta ha sufrido de una profunda racialización por parte de la sociedad blanco-mestiza, en las últimas décadas hace parte de la “estilización” y apropiación en ciudades como Bogotá y Medellín que antes eran ajenas a esta influencia.
- 16 juin 2023: Emma Gioia (LESA, Université Aix-Marseille) - "Lxs que perreaban pa' respirar. Pour des archives de danses improvisées par des jeunes latinxs dans des fêtes 'latino' en France, à l’ère de la co·mmo·dification du reggaetón"
Je partagerai des tentatives de descriptions « anarchiviques » de danses reggaetón telles que déployées par des danseur.ses latino-américain.es rencontrées dans des fêtes ’’latino’’ ou latinas en France. Dans un premier temps, j’expliciterai ma méthode de recherche-création « anarchiviste ». Je reprendrai les approches récentes de l’anarchive de danse – telles que développées par les chercheur.ses Timmy de Laet ou Erin Manning, où les danses scéniques occidentales et leurs corps, apparaissent comme des objets qui échappent à la capture, à la fixation, comme des lieux en mouvement, où les notions d’archive, d’histoire et de mémoire sont catapultées – et les resituerai à l’aune de l’histoire abandonnée des danses populaires latino-américaines et de leur commodification dans le contexte de leurs circulations en France, où celles-ci prolifèrent tout en étant oubliées. Dans un deuxième temps, je décrirai plusieurs (ob)scènes de danse, où des jeunes et moins jeunes danseur.ses latino-américain.es résidant en France, venu.es de différents pays et régions d’Amérique Latine, de différents milieux sociaux, et aux orientations sexuelles multiples, se rencontrent spontanément ou bien s’organisent dans des groupes créés sur les réseaux sociaux, « Para hacer memoria », « para sentirme en casa », « para extraerme », « para respirar », « para sentir mi latinidad correr a través de las venas» etc... Dans un dialogue avec les travaux des chercheur.ses en danse Marta Savigliano, Adanna Kai Jones et Ramon Rivera Servera sur des micro-tactiques dansées de réappropriation du tango, du wining et du reggaetón au sein de la diaspora afro/latino/caribéenne aux États-Unis, je resituerai ces danses au sein des trajectoires individuelles de ces danseur.ses et dans l’histoire longue de danses érotiques afro-latines. Finalement, je montrerai comment les improvisations reterritorialisantes de ces danseur.ses – qui frottent et remuent leurs corps et leurs fesses contre d’autres fesses, d’autres corps, d’autres sols et d’autres murs – peuvent constituer des actes de résistance aux processus de codification et de décontextualisation du perreo, qu’il est urgent de décrire et d'accompagner pour décolonialiser l'histoire de la danse.
- Vendredi 6 octobre: Nibaldo Acero (Investigador Fondecyt en la Facultad de Humanidades de la Universidad de Playa Ancha, Valparaíso): "La institución cultural en Chile durante la dictadura: el rol del escritor Enrique Campos Menéndez"
[PDF - 1 Mo]A cincuenta años del golpe militar encabezado por Augusto Pinochet, es mi deseo revisar con atención el tema de la literatura pro-dictadura, por medio de la noción de institución literaria de Jacques Dubois, que abrirá discusiones que ampliarán el radio de análisis puramente estético y anecdótico. Afortunadamente, ya han existido acercamientos y profundizaciones desde los Estudios Culturales ante este fenómeno, por supuesto, parte importante de aquellas investigaciones han sido consideradas para comprender algunas situaciones, de lo más complejas y enrevesadas. Y si bien, esta parte de la historia de la literatura chilena cada vez suscita mayor atención, continúan varias incógnitas, específicamente en la promoción, validación y premiación de ciertas obras pro-dictadura, tema que no ha recibido el interés de la literatura clandestina o contestataria al régimen. Al modo como sostiene el escritor Pablo Azócar -tras la muerte del escritor Enrique Campos Menéndez-, aquí nos hemos enfocado en “los temas silenciados expresamente durante la asombrosa transición a la chilena: la colaboración de escritores e intelectuales con la dictadura militar”, situación en la que he relevado la figura de Enrique Campos Menéndez, basado tanto en su gestión como asesor cultural de Pinochet como en la lectura de alguna de sus obras: Chile vence al marxismo (1973), Kupen (1940) y Sólo el viento (1964). La primera reúne y transcribe las charlas radiales del autor en contra de la Unidad Popular, mientras que las otras son dos textos narrativos que fueron reeditados y vueltos a poner en circulación en los inicios de la dictadura, donde la ‘función’ literaria de aquellos libros dio paso a una función de represión, transformando al libro incluso en una herramienta más de tortura (por ejemplo, al obsequiar ejemplares a las prisioneras del emblemático y brutal centro de detención 4 Álamos). Para un análisis contextual de la figura de este escritor y de otros escritores pro-dictadura, como Roque Esteban Scarpa, José Luis Rosasco y Braulio Arenas, emplearemos el concepto de institución literaria, puesto que los alcances de las decisiones culturales y literarias del y durante el régimen militar tuvieron un impacto incluso en lo educativo (por ejemplo, en el diseño del plan lector del currículum nacional) y en lo social, al apoyar mediática y denodadamente la dictadura, incluso haciendo mofa de las proclamas populares, ya sea en su producción lírica o narrativa.
- 17 novembre 2023: Sandra Contreras (IECH, UNR-CONICET, Fondation Maison des sciences de l'homme): "El buey. O el archivo latente de Mansilla"
- 26 janvier 2024: Jesús Cosamalón (Pontificia Universidad Católica del Perú): "La cumbia-chicha peruana: voces populares limeñas a fines del siglo XX"
La cumbia peruana, también conocida como chicha, es una música conocida mundialmente por su relación con la migración urbana desde las poblaciones andinas. Sin embargo, es mucho más que eso, es un producto cultural que refleja la necesidad de los nuevos habitantes de ser reconocidos como nuevos trabajadores, reflejando e influyendo en la creación de nuevas identidades.
- 2 février 2024:
- Antoine Ducoux (doctorant à la Sorbonne nouvelle): "L’épique du narco dans le roman mexicain contemporain. Figurations et modulations du corrido"
- Miguel Tapia (docteur de l'université de Paris 3 et écrivain) interviendra à partir de son roman Del famoso y nunca igualado corrido del Quicón Uriate (ediciones Era, 2023).
- 19 avril 2024: Lucia Campanella (Marie Skłodowska-Curie Postdoctoral fellow - ARGOT Project: GA 101065157, Universitat Oberta de Catalunya): "El extraño caso del perro y el fracaso. Traducción literaria en la prensa anarquista rioplatense del cambio de siglo".
En 1906, un periódico anarquista de la ciudad de Salto (Uruguay), de nombre eminentemente literario, Germinal, publicaba en traducción al español el petit poème en prose de Baudelaire Le chien et le flacon. Más de un siglo después, la publicación salteña de corta vida fue exhumada y reincorporada a la vida pública mediante la digitalización y puesta a disposición en un repositorio en línea. El índice que la acompaña, sin embargo, consigna al poema baudelariano bajo el extraño título de “El perro y el fracaso”, mientras que la traducción publicada conserva el prosaico y adecuado “frasco” que puso allí el poeta francés. En la distancia que hay entre el frasco y el fracaso parece posible indagar las fluctuaciones entre las pretendidas culturas savante y populaire y entre lo que se considera propio del texto literario y lo que lo aleja de esa condición.
En el marco de un proyecto de investigación que se ocupa de los flujos de traducción literaria en la prensa anarquista de varias ciudades del Atlántico y del Mediterráneo sur, propongo un debate y una reflexión en torno al estatuto de los textos literarios en traducción publicados en periódicos anarquistas rioplatenses en el cambio de siglo. Partiendo de la clásica asunción de los estudiosos de la cultura anarquista sobre la naturaleza “utilitarista” y “didáctica” y por ende “popular” (en relación al público al que estaría destinada) de la publicación de literatura en el ámbito anarquista, el propósito de esta conversación es indagar si esas asunciones pueden extenderse a la literatura circulando en traducción en esos mismos soportes y canales. Asimismo, se pretende revisar críticamente la manera en la que el movimiento anarquista transnacional construyó una literatura mundial adaptada a sus intereses y a sus medios, a menudo precarios, pero de alcance inusitado.
- 17 mai, 18h-20h: Rencontre avec Miguel Angel Federik: "Borges et Entrerríos", à la Maison de la recherche - 4, rue des Irlandais, 75005 Paris
- 24 mai 2024: Inés de Torres (Universidad de la República, Uruguay; Sistema nacional de investigadores): Presentación del proyecto "Hacia una reconstrucción de la prensa de mujeres en el Uruguay". Primera etapa: repositorio digital y prensa del Novecientos
- Jeudi 3 octobre 2024 Salle Mezzanine, Maison de la Recherche 17h-19h: Rencontre avec Nereida Apaza Mamani (Artiste visuelle, commissaire d’exposition, poète et prix national de peinture du Pérou en 2012) : “Nuevas narrativas, nuevas narradoras”. Née à Arequipa en 1979, de passage à Paris avant de se rendre au British Museum en résidence, Apaza Mamani nous parlera de l’œuvre qu’elle élabore actuellement, las esclavinas peruanas. Celles-ci sont originellement utilisées dans les danses populaires au Pérou et représentent des moments historiques. L’artiste les réinvestit pour attirer l’attention sur des problématiques politiques et sociales actuelles.
- Vendredi 4 octobre 2024 à 17h: Rencontre avec Jorge Fondebrider (poète, essayiste, traducteur). Salle Claude Simon, Maison de la Recherche (4, rue des Irlandais 75005): "Breve historia de la poesía argentina contemporánea. Una hipótesis sobre terreno inestable".